31 de julho de 2009

TOP 10: Aberturas de Animações dos Anos 90

Por: Marcos Ramone
Em um momento de total nostalgia vendo vídeos com músicas e imagens muito importantes para quem viveu a infância nos anos noventa, tive a ideia de fazer um post TOP 10 das aberturas de animações dos anos noventa que mais me marcaram. Repetindo para todos entenderem, essa é uma lista de aberturas que mais marcaram a MINHA INFÂNCIA! Apenas escoli animações dos anos noventa, apesar de que Caverna do Dragão, Simpsons, He-Man e outros da década de oitenta também marcaram muito a minha infância. Vamos a ela:
10º LUGAR: Turma do Pateta. A Turma do Pateta não foi uma animação que eu assistia muito, mas era minha preferida na TV Cruj. Era bem divertido, mas eu tenho medo de assistir de novo hoje, acho que ela não passa na Regra dos 15 Anos.
09º LUGAR: Bananas de Pijamas. Sinceramente eu não lembro de nada da série, mas essa abertura me trás boas lembranças. Hoje em dia me faz pensar: quem foi o inergumero que decidiu criar um desenho cujo os personagens eram duas bananas, DE PIJAMAS! Nem sei o que pensar...
08º LUGAR: Freakazoid. Eu lembro muito pouco dessa animação. Era muito criança quando eu via, mas eu lembro muito bem da musiquinha da abertura, eu gostava bastante. Acho que isso já vale o oitavo lugar.
07º LUGAR: Pinky e o Cérebro. Outra animação do Steven Spielberg que só fiquei sabendo que era dele depois de muitos anos. Um desenho que até hoje gosto muito de ver. Concercerteza umas das animações mais clássica da década.
06º LUGAR: Pokemon. Por muito tempo era de lei chagar da escola e ligar a TV para ver Pokemon. Enquanto não tava vendo a animação, eu tava jogando o Pokemon Yellow no meu Game Boy Color, ou estava brincando com aqueles cartões que viam nos salgadinhos da Elma Chips. Uma vez cheguei até a fazer meu próprio Electrocute com tinta guache.
05º LUGAR: O Maskara. Assisti o filme do Maskara pela primeira vez quando passou na Globo. Desde aquele dia fui um viciado em tudo que era relacionado ao Maskara. Quando começou a passar o desenho nas manhãs da Globo eu não perdia um episodio! Tenho muita vontade de poder ver todos novamente.
04º LUGAR: Cavaleiros do Zodíaco. Se fosse para eu escolher uma música que mais marcou minha infância, eu escolheria a da abertura, sem pensar duas vezes. Eu não lembro muito de assistir os episodios, mas eu lembro que eu gostava muito. Eu era muito novo ainda.
03º LUGAR: Fantástico Muito de Bobby. Outra animação que marcou demais minha infância, e outra que não lembro de muita coisa. Mas eu gostava bastante...
02º LUGAR: Alladin. Putz, Alladin marcou muito minha infância! Lembro até hoje quando fui para São Paulo e comprei a fita original do jogo para o super nintendo, nem sei quantas vezes eu zerei aquele jogo. Eu nem lembro aonde e quando passava, mas eu lembro muito bem da música da abertura, ela é linda assim como todas as músicas do filme!
01º LUGAR: Doug. Acho quase todos que viveram a infância nos anos noventa eram viciados em Doug. É impossivel esquecer de Patty Mayonnaise, Roger, Costelinha, Judy e até mesmo do Skeeter. Quando será que essas distribuidoras vão cair da real e lançar os episódios (com a dublagem original pelo amor de deus!) em DVD aqui no Brasil? Compradores não vão faltar!!

30 de julho de 2009

Trailer de Toy Story 1 e 2 em 3-D

Por: Marcos Ramone
A Pixar acaba de lançar o novo trailer de Toy Story e Toy Story 2, que será relançado aos cinemas agora em 3-D.
A data oficial do lançamento nos Estados Unidos é dia 2 de outubro, como você pode ver no trailer, os dois filmes passarão em uma única sessão por apenas duas semanas. Já aqui no Brasil, os dois filmes terão sessões diferentes, como já de costume das distribuidora$ brasileiras. O primeiro irar estrear no [UPDATE] dia 19 de feveiro de 2010, já o segundo no dia 5 de março.
Enfim, aproveitem o teaser trailer legendado em português.

Tron - Uma Revolução na Computação Gráfica

Por: Marcos Ramone
Lançado em 1982, Tron foi o primeiro filme a utilizar o recurso da computação gráfica na história do cinema. A história foca em Kevin Flynn que ao acessar o computador de seu ex-chefe é levado, literalmente, para dentro do mundo virtual. O filme revolucionou a industria de efeitos especias para sempre, e até hoje ele é "imitado".
O Começo:
O filme teve seus primeiros passos em 1976 quando Steve Lisberger, que possuia um estúdio de animação tradicional, viu pela primeira vez o jogo "Pong". Desde então ele ficou fascinado por video-games e queria incorporar a nova tecnologia em suas animações. Em 1977 Lisberger se mudou para costa oeste dos EUA, junto com seu parceiro, Donald Kshner, e lá montaram um estúdio especialmente para a produção de Tron.
Steve planejava produzir o filme apenas com ajuda de empresas de computação, mas não teve sucesso. Apenas uma empresa, Information International S.A., foi receptiva, seu representante, Richard Taylor, iniciou testes usando animação em back-lit junto com fotografias para criar os efeitos. Depois que o projeto foi recusado pelos maiores estúdios (Warner, MGM, Columbia Pictures), em 1980 eles decidiram levar a ideia para a Disney, porem seus executivos não estavam interessados em dar mais de dez milhões de dólares a um produtor e diretor de primeira viajem que usavam uma tecnologia que até então era desconhecida. Porem o estúdio concordou em financiar alguns testes que impresionaram a todos, e assim concordaram em financiar o projeto.
Produção:
Três designers foram contratados para a criação do visual do mundo virtual. O renomeado artista de quadrinhos franceses, Jean Giraud, foi o responsável para criação do figurino do filme. A grande maioria dos veiculos foram criados pelo designer de produto Syd Mead. Peter Lloyd, famoso pelo visual high-tech de seus comerciais, criou o ambiente.
Na maioria das cenas foram usada a já tradicional tecnologia de animação em "back-lit". Nesse processo, é filmado as cenas em live-action em preto e branco em um set totalmento pintato de preto. As cores foram introduzidas por rotoscopia para dar aquele visual "tecnologico". Pela grande dificuldade e preço, este processo nunca foi repetido em nenhum outro filme. 500 pessoas estiveram involvidas na pós produção, incluindo 200 pintores vindos de Taiwan.
Tron Legacy:
Depois de quase trinta anos do lançamento do filme, em 2011 será lançado o sequencia desse grande clássico. O filme ganhou o nome de "Tron: Legacy", e será o filme mais caro de todos os tempos custando 400 milhões de dólares. Na Comic-Con desse ano foi mostrado para o mundo um novo trailer da sequencia, você pode ve-lo logo abaixo.
FONTE: Wikipédia

29 de julho de 2009

Próximas Animações para 2009

Por: Marcos Ramone
2009 está na metade, e ainda temos ótimos filmes de animação por vim. Abaixo, destaquei quatro filmes imperdiveis que ainda vão estreiar nesse ano aqui no Brasil. Porem. além dos lançamentos, 2009 ainda terá o relançamento do Toy Story 1, agora em 3-D. O filme chagará no Brasil no dia 9 de outubro.
Up - Altas Aventuras. Carl Fredicksen é um vendedor de balões que, aos 78 anos, realiza o sonho de sua vida ao pendurar milhares de balões em sua casa. O objetivo de Carl é viajar para as florestas da América do Sul. Só que, após o início da aventura, ele descobre que seu pior pesadelo embarcou junto: Russell, um menindo de 8 anos.
Estréia no Brasil: 4 de setembro
9. 9 e passa em um universo paralelo ao nosso, onde a humanidade foi exterminada por máquinas que construíram um exército após rebelarem-se contra o cientista que as criou. O cientista cria, então, um grupo de nove bonecos de pano sapientes que resistem à extinção. Uma produção de Tim Burton.
Estréia no Brasil: 11 de setembro
assista ao trailer (legendado)
Tá Chovendo Hamburguer. Cientista com ótimas intenções tenta acabar com a fome no mundo. Ao menos para a populaçao da pequena cidade de Chewandwallow, tudo parece perfeito quando começa a chover sopa, nevar purê de batatas e vem uma tempestade de hambúrguer. O cientista só não imaginava que isso iria causar um problema de proporções globais.
Estréia no Brasil: 2 de outubro
assista ao trailer (legendado)
Planeta 51. A trama se passa no Planeta 51, onde os habitantes possuem pavor de uma invasão alienígena. Sua paranóia se concretiza com a chegada de um astronauta vindo da Terra. É o primeiro filme da Ilion Animation Studio.
Estréia no Brasil: 27 novembro
assista ao trailer (dublado)

28 de julho de 2009

Alice no País das Maravilhas (1951)

Quando me convidaram pra escrever em um blog sobre animação pensei em vários filmes Cult, em vídeos de música e tinha esquecido o motivo pelo qual eu sou apaixonada por filmes de animação e desenhos animados. Pode parecer coisa de criança, de intelectual, mas o encantamento com esse gênero vem lá da minha infância quando minha mãe me levava pra assistir os desenhos da Disney no cinema. Alice foi o que mais me encantou.

Eu era pequena, tinha uns sete anos, sei lá, mas logo me identifiquei com aquela menininha que gostava de gatos e de sonhar. Falar que o filme é um Clássico seria uma enorme redundância. Ele é, e foi um marco dos filmes Disney, já que fugia totalmente dos padrões da época e daquilo que esse Estúdio estava acostumado a fazer.

Deve-se levar em consideração o momento histórico em que essa história foi lançada . O pós-guerra pedia grandes heroínas com certezas absolutas e Alice era só uma menininha comum, sonhadora, com preguiça de estudar. Ela desperta de sua monótona rotina para um mundo de esquisitices, desencontros, incertezas.


Sua curiosidade foi muito maior que o bom senso e quando vê um coelho branco de coletes correndo cheio de pressa com um relógio na mão, não resiste e segue com ele ao País das Maravilhas onde a Rainha de Copas a todos comanda, onde tudo é ilógico. É como um sonho lúcido. Tudo aquilo que você deseja está lá, mas não do jeito que queria. Flores e animais falantes, tão desejados, comportam-se de forma estranha e não a ajudam encontrar o Coelho Branco e mais tarde, a voltar para casa.

Muito pelo contrário, eles dão informações desencontradas, dizem coisas sem sentido e a fazem percorrer a Wonderland mudando de tamanho a toda hora, mudando de caminho, até que ela mesma se esquece de quem é e porque está lá.

O Gato que Ri, ou The Cheshire Cat, parece ser um dos  personagens mais gentis com Alice e dá dicas que a fazem chegar ao Jardim da Rainha de Copas e ao Coelho Branco. Como todo sonho lúcido a história acaba com a Rainha de Copas perseguindo e querendo cortar a cabeça de Alice, que desperta antes que isso aconteça. Ela acorda e volta para o seu mundo e nos deixa com a sensação de que fomos nós quem sonhamos.

Enfim, é uma história maluca, estranha, bela a seu modo, mas totalmente fora dos padrões melosos da heroína desprotegida à procura de um Príncipe Encantado. Alice é, como muitos de nós, curiosa, xereta mesmo, sonhadora, mas terrivelmente diferente de tudo o que é esperado dela. Essa história, quase psicodélica, mostra que ser diferente, estar confuso e cheio de incertezas faz parte da vida dos mais criativos, daqueles que se recusam a viver apenas a rotina dos dias comuns e ousa experimentar o novo.

por: Andreia.Gaia

27 de julho de 2009

Anima Mundi: Links para os Curtas

Por: Marcos Ramone
O Anima Mundi 2009 infelismente já chegou ao fim. Como havia já dito, estava juntando links dos curtas que foram selecionados para o festival, não consegui achar muitos pela net, mas achei vários. Alguns estão completo outros é só o trialer. Se alguém achar algum que não achei, por favor mande o link para nosso e-mail (animacaosa@yahoo.com.br) ou coloque o link no cometário!
Legenda: Animação Completa (C) - Trailer/Preview (T)
CURTAS 01
Um Outro
Project: Alpha
Sperrholz Piraten (C)The Surprise Demise Of Franis Cooper's Mother (T)II Naturalista (C)Les Pieds Sur Trre (C)
CURTAS 02 No Corras Tanto (C)The Black Dog's Progress (C)
L.E.R.
Pirogues (C)
Krokodill
Thé Noir
Arrozes Les Bien (T)
CURTAS 03
Le Derniere Fueille
Line Dance
Wanted (T)No Place Like Home (T)
Morana
Cikorja an' Kafe (T)Skhizein (C)
Hor Dog

CURTAS 04
The Heart Of Amos Klein (C)
You Are My Hero
Um Lugar Comum (T)Dix (C)
Dar Khane-Ye Ma
Papercut (C)How To Destroy The World Games (C)Second Classe (C)LOG JAM - The Rain (C)

CURTAS 05
La Nostalgia Del Sr. Alambre (T)
De Si Près
Le Petit Dragon
Alma (T)Facteur Mineur (T)Spontaneous Generation (C)LOG JAM - The Moon (C)Granny O Grimn's Sleeping Beauty (T)

CURTAS 06
Good Man
Poshteboum
Muto (C)
Laska
Anima
Engel Zu Fub
Gary
Cornelis (C)

CURTAS 07
Kak Pomirilis' Solntse i Luna
JAM (C)
Leitmotif
O Anão Que Virou Gigante (T)Portraits Ratés à Sainte Hélène (C)Glow (C)Le Couvre Chef (C)This Way Up (C)

CURTAS 08
Como Comer um Elefante (T)
Arc
Pig Me
The Cat Piano (T)E.T.A. (C)
Camilla
Mon Chinois (C)

CURTAS 09
Bonus Level
The Seed
Lehila Yesh Hatem Al Hasimla
LOG JAM - The Log
Lögner
I Live in the Woods
Postalolio (T)
A Princesa e o Violinista
Return
Freach Roast

CURTAS 10
4
Jazzed
Urs (T)
Abracadabra
Backwards
The Stressful Adventures of Boxhead & Round Head (C)Hot To Destroy The World Transport (C) La Bete (C)
The Rooster, The Crocofile And The Night Sky

CURTAS 11
Kudan (C)
Malfuction
Muragens - Crônicas de um Muro
The Werepig
LOG JAM - The Snake
Stopmo
Hardcover & Paperback

CURTAS 12
Draw Poker
For Sock's Sake (C)Yankee Gal (C)
Checkoo
Chytte Ho! (T)Kaasasündinud Kohustused (T)Presto (C)

CURTAS 13
Sparni Un Airi
Josué e o Pé de Macaxeira
The Phantom Of The Cinema (T)
Les Escargots de Joseph
Ilo Irti
Imbelievable 4 (T)How To Destroy The World Rubbish (C)
Sur Le Fil

CURTAS 14
Lili
O'Moro
Jaulas
Variete
Companheiro Pop Up (C)Bycycle Trip (C)
O Acidente
Apres La Plue (C)

CURTAS 15
La Peste
Birth (T)
Cômodo
Burning Stage
Sapmi
Wallacee And Gromit: A Matter Of Loaf amn Dead (T)

CURTAS 16
Damaged Goods
A Cozinha Maravilhosa
Cyber
Notebook (C)
Dahila
Machu Pichu Post (C)Varmints (T)

CURTAS 17
Rabbit Punch
I Am So Proud Of You
The Hidden Life Of The Burrowing Owl (T)
Dog With Electric Collar
Germania Wurst
Our Wonderful Nature (C)
O Divido, De Repente

CURTAS 18
Ona Koja Mjeri (C)
Golden Age
Traverser
(Libro)
The Royal Nightmare (C)Greed (C)Mankind, The Earth And The Universe (T)


UPDATE: Quer ver mais animações que foram selecionadas para o Anima Mundi 2009? Então acessem o tópico definitivo!

Anima Mundi 2009 SP: RESUMO

por: Thiago Vidotto
A edição 2009 do AnimaMundi em São Paulo chega ao fim, foram 20 sessões mas não deu para assistir todas as de curtas, faltam três. Nesse ano o Anima Mundi manteve muito bem o nível de organização. Algumas pequenas falhas que poderiam ser levadas mais em consideração foram a questão de não pedirem carteirinha de estudante na compra dos ingressos (mesmo porque checar na hora da entrada toma muito tempo), algumas legendas faltando e uma coisa que me incomoda bastante mas aparentemente apenas eu me incomodei foi o volume das animações, sei que não da para ficar equalizando todas mas pelo menos ajustar o volume das animações pelos sons agudos mais altos, tinha momentos, inclusive no longa Peur(s) du Noir onde eu precisava tampar os ouvidos de tão estridente que eram os gritos.
Fora isso, a parte da lojinha esse ano estava muito melhor e mais variada, o folhetinho distribuido de graça estava muito mais facil de entender, cada tipo de sessão tinha um ícone diferente que ajudava a se localizar rapidamente, o convite esse ano possuia todas as informações como hora, sessão de curtas e sala, de uma maneira muito mais legível que do ano passado, o que não me trouxe nenhuma dificuldade em comprar vários convites em um dia e não me perder na correria de sair de uma sessão para outra.
O nível dos curtas como sempre é bem variado, mas achei que foi próximo ao ano passado. Senti que tinham mais stop-motions e um acrécimo no humor negro, presente nos 4 anos que fui mas dessa vez mais. Em algumas animações achei desnecessário e acho que poderia ter um critério um pouco mais rígido nesse sentido, pelo menos para as que envolvem atos sexuais de crianças com animais seguido por sangue escorrendo pela tela.
Gostei muito das palestras do Coraline e do Bolt, agradeço muito o animamundi por essa oportunidade pagando o preço simbólico para mim de apenas 3 reais. Gostaria no entando que mudassem uma postura, a da dublagem dos longas. Tanto o Coraline quanto o Bolt passaram dublados e foi unânime da platéia a manifestação de desagrado no momento que a dublagem leu o nome do filme Coraline.
Existem os 2 lados, para quem lê as legendas realmente não presta muito a atenção na animação, mas existe o de que os animadores trabalham seguindo a voz do personagem e se preocupando em fazer todos os movimentos serem sincronizados e precisos.
No making-of do Bolt após o animador Renato dos Anjos comentou com muito entusiasmo de uma cena que ele fez questão de animar, que era o primeiro momento em que o Bolt falava no filme e que o John Travolta havia feito um trabalho magnífico com a cena.
É complicada essa situação mas não vejo problema nenhum já que a maioria dos curtas possuem legenda, porque não um filme com um trabalho muito maior envolvendo muito mais profissionais não ser? Claro que a dublagem brasileira é ótima, considerada uma das melhores do mundo, mas para um festival de animação acho que não convém.
Gostaria de agradecer ao AnimaMundi pelo trabalho maravilhoso de organizar um dos maiores festivais de animação do mundo e possibilitar a participação das pessoas de uma maneira tão democrática, tanto não questão do custo como das legendas. Gostaria de agradecer também a implementação das competições menores, de animações para web e celular que incentivam pessoas que estão começando.

26 de julho de 2009

Anima Mundi 2009 SP: GANHADORES

Por: Marcos Ramone
Abaixo segue a lista dos ganhadores do 17º Anima Mundi em São Paulo:
PELO JÚRI POPULAR:
MELHOR CURTA-METRAGEM:
Mon Chinois
(França)

2º: This Way Up (Reino Unido)
3º: Wallace And Gromit (Reino Unido)
MELHOR LONGA-METRAGEM:
Mia Et Le Migou
(França)

2º: $9.99 (Austrália)
3º: The Good Soldier Shweik (Reino Unido)
MELHOR CURTA INFANTIL:
Achados e Perdidos
(Reino Unido)

2º: Paul e o Dragão (Holanda)
3º: O Rei e a Ilha (Itália)
MELHOR ANIMAÇÃO BRASILEIRA:
O Divino, de Repente
(Brasil)

2º: Josué e o Pé de Macaxeira (Brasil)
3º: O Anão Que Virou Gigante (Brasil)
MELHOR FILME DE ESTUDANTE:
For Sock's Sake
(França)

2º: Our Wonderful Nature (Alemanha)
3º: Seconde Casse (França)

Como já previsto os ganhadores do Júri Popular em São Paulo foram bem parecidos com os do Rio de Janeiro. Para quem ainda não viu, entrevistei o grande ganhador do Anima Mundi 2009, o Cedric Villain, realizador do Mon Chinois, clique aqui para ler. Em breve o post resumo da versão de São Paulo.

Comic-Con 2009: Mais Novidades!

Por: Marcos Ramone
Dessa vez temos duas novidades: Vince Waller e Steven Banks, diretor de criação e chefe dos roteiristas, respectivaente, do Bob Esponja em uma conversa com o pessoal do Omelete informaram, sem querer, que a animação ganhará um episódio 3-D, para ver com óculos especiais na tv. "Mas será episódio típico de Bob Esponja, uma sátira à mana atual do 3-D", explicou Banks. Os dois responsáveis pelo programa também afirmaram que mais um longa-metragem do desenho não está nos planos - mas uma série de episódios especiais, com inspirações diversas, como animê, está sendo discutida.
A série de animação mais longa de todos os tempos também teve seu espaço na Comic-Con desse ano. Os responsáveis pela família amarela receberam um certificado do recorde da série de TV mais anos no ar arrancando aplausos de todos com a frase "Não há um final em vista - Simpsons para sempre!"
Na apresentação também fo mostrada cenas do episódio "Treehouse of Horror XX", que irar passar nos EUA no Helloween. Na primeira cena mostrou Lisa perseguindo Bart por cenários de filmes do Alfred Hitchcock - com direito a participação do diretor. Já na segundo cena a família está dentro de um carro dirigido por Apu senso atacada por zumbis.
FONTE: Omelete.com.br
--- [OFF] ---
Ontem o Thiago não pode ir ao Anima Mundi em São Paulo. Mas amanhã faremos uma postagem especial sobre os dias do festival na terra da garoa. Para aproveitar as férias, vim passar uma semana no interior, pensei que não fosse encontrar sinal 3G, mas consegui conectar! Como vocês já devem ter percebido os novos membros da equipe já estão dando as caras por aqui, em breve colocarei no ar o post de about da equipe.

25 de julho de 2009

"Muto" de Blu

Por: Kamui Lopes
Dados gerais:
Animação e Edição: Blu / Assistente: Sibe
Música: Andre Martignoni / Produção: Mercurio FilmS
Sobre o Curta: Uma animação stop motion com 7 minutos e vinte seis segundos, onde cada frame é pintado em paredes e calçadas da cidade usando técnicas de grafite e pintura.
Clique aqui para ver animação no YouTube.
Sobre o Artista: Blu é um artista urbano, grafiteiro e animador, nascido na cidade de Bolonha na Itália, conhecido pelas suas obras, enormes e surrealistas, muitas vezes consideradas agressivas, em espaços públicos. Parte de suas obras tem detalhe cômico e meio brincalhão, mas que não perde em nenhum momento o teor critico tendo como foco a etnia, política e moral, contudo sem ser paternalistas. Blu utiliza de suas obras para criar elementos para suas animações.
Muto é uma animação feita pelo artista e animador italiano Blu, com uma mistura de animação e arte urbana, gravado em Buenos Aires e Baden. Muto que se destaca pelo diálogo entre o grafismo urbano, a paisagem e as ilustrações, traz para os espectadores uma crítica a sociedade contemporânea, colocando seus personagens ‘Antropomórficos’ em uma rotineira metamorfose que, aliás, é condição necessária para se viver neste contexto social.
Na narrativa o destaque está na cotidianidade muda do indivíduo social, as peripécias dos personagens sempre na busca de algo e ao mesmo tempo fugindo de alguma coisa. As metamorfoses sofridas pelos personagens devidos tanto pelas ações e atitudes exercidas por eles, quanto por influência do meio demonstra implicitamente a ideia de que o homem, mesmo diante a racionalidade cartesiana, ainda é fruto do meio.
Muto se delineia pela temporalidade para caracterizar a contemporâneo e absorve a “espacialidade” por descrever uma cidade urbana, global, e caótica. Muto é um curta-metragem/Animação que prende a atenção e ao mesmo tempo em que cria uma tensão no observador, exigindo de cada um de nós acervos culturais diferentes e impõe o diálogo. Recomendo não só para os fãs de animação, mais também para cinéfilos e fãs de arte urbana.
foto de: Martin Nink / artista: Blu

Novidades Vindas da Comic-Con

Por: Marcos Ramone
Para quem não sabe, essa semana ta rolando lá em San Diego, EUA, a Comic-Con 2009, mega evento de quadrinhos que engloba muitos outros temas como filmes de animação. O evento irar termianar nesse domingo, mas nesses três dias temos muitas novidades no nosso universo.
Notícias vindas do painel da Disney: Michael Keaton vai dublar Ken no Toy Story 3, que estreiará en junho de 2010 lá nos EUA. Com essa contratação, a Barbie terá um papel mais significativo dessa vez. A história do terceiro filme da série, irar centrar em um dia que Andy vai para o colégio e deixa todos seus brinquedos sozinhos. Estou muito ansioso para ver!
Temos também novidades de uma outra animação, A Bela e a Fera: a Disney irar lançar uma versão em 3-D no próximo dia dos namorados americano, 24 de fevereiro. O Filme é a única animação da história que já disputou o Oscar de Melhor Filme.
E para os fãs de Halo, o jogo do X-Box vai ganhar uma série de curtas animados no estilo do Animatrix. A história focará no Master Chief e na luta luta entre humanos e os Covenant. O série será produzidas por grandes estúdios: Bones Inc. (Fullmetal Alchemist), Casio Entertainment Inc. (Dai Nippojin), Production I.G. (Ghost in the Shell), STUDIO 4ºC (Batman: Gotham Knight) e Toei Animation (Dragon Ball). A animação será distribuida pela Warner Home Vídeo. Veja o trailer abaixo:
Concerteza hoje e amanhã pintarão mais notícias, fiquem ligados aqui no blog!
FONTE: EW.com e Blend Games

Anima Mundi 2009 SP: DIA 3

Por: Thiago Vidotto
Terceiro dia em São Paulo do AnimaMundi e para mim o mais esperado pelo making of do “Bolt” da Disney com a Pixar. Vou falar bem rápido dos curtas para chegar na melhor parte. Os Curtas do dia foram: Curtas 11, 04, 09 e 18
O Curtas 11 possui três animações muito boas, a animação japonesa em 3d “Kudan” com um design dos personagem muito simpático e com uma história um pouco confusa, mas muito bem feito. O Curta brasileiro “Muragens” também muito interessante que conta através de Stop Motion e depois em 2d a rotina das feiras de rua do Pará. “The werepig” também foi muito boa, um stop motion muito bem feito de massa de modelar no estilo de Wallace e Gromit, com uma história muito engracada sobre dois “porcos” consumistas norte americanos viajando pela Espanha.
Digo porcos porque é essa a idéia do curta, onde após serem acolhidos por um casal muito simpático de velhinhos são mordidos por um porco e a luz da lua cheia se transformam em porcos e são caçados pelo mesmo casal de velhinhos para virarem linguaça.
Curtas 9 foi o mais fraco do dia mas terminou muito bem com “French Roast” que ganhou meu quinto 5 nas avaliações, uma animação francesa em 3d que retrata uma situação muito embaraçosa de um homem que pede um café em uma lanchonete e descobre depois que estava sem a carteira, com vergonha e sem saber o que fazer continua pedindo cafés para evitar o constrangimento.
O Making of do Bolt foi fantástico, dessa vez com um animador brasileiro, sem precisar de tradução o que fez a palestra ficar muito mais dinâmica e fluida.
Antes de entrar recebemos alguns brindes, simples mas que pra mim eram valiosos, uma régua de 18 polegadas com as 12 regras da animação dos estudios Disney e um disco de papel como toda a filmografia da disney,. Logo que sentamos na sala do Memorial, escutei uma mulher atrás de mim falando “Nossa, é o melhor brinde que já recebi na minha vida!” e quando comecei a reparar nas pessoas percebi que todas estavam maravilhadas com a situação, assim como eu estava e que todos estavam ansiosos como eu pela palestra.
Diferente do Rio, em São Paulo esteve presente apenas Renato do Anjos, mas que acredito não ter deixado nada a desejar em comparação a palestra anterior. Renato dos Anjos foi supervisor de animação do principal personagem do filme Bolt, e provavelmente a melhor pessoa para poder falar dos processos envolvidos.
Ele cometou das mudanças dentro dos estúdios da Disney após a incorporação da Pixar e grande diferença que John Lasseter está fazendo por la. Mostrou também uma versão anterior do Bolt com vários erros apontados por ele durante a palestra e falou do processo que enfrentou para bater de frente com prazos e orçamentos para mudar e transformar o Bolt naquele personagem tão cativante que vimos no cinema.
Comentou também que nesse estudo de remodelar o Bolt a principal referencia foi, para meu espanto, “A dama e o vagabundo” desenho 2d da Disney de 1955, pois segundo Renato, aqueles cachorros tão humanizados tinham as expressões que eles queriam dar para o 3d e não conseguiam.
ALGUMAS FOTOS DO 3º DIA:

24 de julho de 2009

Anima Mundi 2009 SP: DIA 2

Por: Thiago Vidotto
Segundo dia de AnimaMundi em São Paulo e hoje a programação era a mais pesada dos 5 dias.
Ainda senti alguns problemas na organização como o de mais uma vez não pediram minha carteirinha de estudante para comprar os ingressos e mais alguns que falarei mais para frente. (que fique bem claro que eu acho o AnimaMundi extremamente bem organizado e eles não tem obrigação de serem perfeitos em todos os aspéctos). A Programação do segundo dia foi: Curtas 12, 03, 05, 06, 14 e 08, Portifólio 1 e o longa “Peur(s) du noir (medo(s) do escuro)
Começamos pelo Curtas 12 que teve três animações muito interessantes: “For Sock’s Sake” um Stop Motion com peças de roupa feito por alunos da escola francesa Gobelins; outra animação francesa dessa vez em 3d, “Yankee Gal” que retrata os ultimos momentos de vida de um piloto e intercala com flashes de suas memórias de uma garota norte americana e “Checkoo” outra animação muito boa da sessão, animação sueca em 2d com ótima trilha sonora e concept art, que retrata um personagem que resolve mudar sua vida utilizando o energético checkoo.
Para finalizar essa sessão “Presto” da pixar, que passou nos cinemas antes do filme Wall-e e por motivos um tanto óbvios tinha na ficha de avaliação marcado que não participava da votação apesar de estar na sessão de curtas participantes.
No Curtas 05 tiveram animações muito boas também como "De Si Près” animação francesa que retrata os traumas de guerra de um homem quando leva sua netinha para passear. “Le Petit Dragon” (imagem abaixo), também francesa e ganhadora no rio de janeiro como melhor trilha sonora é um stop motion com um boneco do Bruce Lee que tenta sobreviver no inóspito mundo do quarto do seu dono. Outra animação muito boa foi “Alma” que retrata um tipo inusitado de rapto de crianças. A ultima animação “Granny o Grimms Sleeping Beauty” passou sem legenda o que fez algumas pessoas saírem antes do fim.
O Curtas 06 não tem muitas animações boas, mas tem “Muto” que ja estava no youtube a algum tempo mas que muitas pessoas na platéia ainda não conheciam e ficaram espantadas chegando a aplaudir no final. “Muto” é uma animação feita em forma de grafite em paredes e chega a ter imagens feitas com 4 ou 5 metros de altura. A dificuldade e a criatividade renderam merecidamente no rio o melhor curta pelo juri profissional. No domingo agora, falaremos mais sobre essa incrível animação.
Curtas 14 foi o mais fraco do dia e ainda teve o agravante de ter em sua animação mais longa “Lili”, animação da Estônia em (segundo o wikipedia) estoniano, que foi sem legenda. Alguns trechos algumas pessoas conseguiam traduzir acredito pelo fato da proximidade ao alemão, mas mesmo assim foi crucial para o fato do entendimento da animação. O Pouco que eu soube dos diálogos ja achei muito importante para o entendimento.
O Curtas 08 já foi comentado no blog mas eu preciso falar um pouco dele pois até então foi o melhor de todos os 11 vistos, que renderam meus segundo e terceiro votos 5 (excelente) nas avaliações para “Mon chinois” e “The cat piano” e mais quatro avaliações 4 (muito bom) para “Como Comer um Elefante”, “Pig me”, “E.T.A” e “Camilla”.
Peur(s) du Noir fechando a noite foi muito bom, um conjunto de várias histórias de terror contadas e animadas de forma diferentes que se intercalavam no decorrer do filme.
Amanha tem making of do Bolt, para mim a mais esperada de todas e com convite comprado desde antes de começar a primeira sessão do primeiro dia de São Paulo e mesmo assim meu numero é 73. A Sala do Memorial comporta acredito que umas 400 pessoas, então acho que quem quiser ir nesse era bom que comprasse com antecedência pois acredito que esgota rápido. Hoje algumas sessões de curtas esgotaram com quase 1 hora de antecedência. A do Bolt é única e ainda tem na divulgação o nome “Walt Disney Animation Studio” o que com certeza vai atrair mesmo as pessoas que não sabem o que vão escolher para assistir.

Por: Marcos Ramone
Para aproveitar o gancho da sessão Curtas 8, que o Thigo foi ontem, gostaria de mostrar a todos a pequena entrevista que fizemos com o Diretor de Animação do curta "Como Comer um Elefante", o Jansen Raveira. A animação mostra a experiência traumatizante de uma aspirante a Miss ao tentar ler O Pequeno Príncipe. Uma produção do estúdio 3Moinhos.
Animação S.A. - Qual foi a maior influencia de você ao fazer a animação?
Jansen Raveira -
Desde criança que eu gostava de animação e queria fazer isso, porém as coisas ficaram mais claras nas primeiras edições do Anima Mundi. O festival realmente me ajudou a perceber a animação como algo mais próximo e possível de ser feito.
Animação S.A. - O que vocês tem a dizer sobre o mercado de animação daqui do Brasil?
Jansen Raveira -
Eu estou impressionado e mal posso esperar pelo que vem pela frente. A cerca de cinco anos atrás todo esse movimento que vemos hoje era algo utópico. É impressionante ver tantos animadores tendo a animação como profissão, e não como hobby. A coisa ainda está no inicio, mas já não está engatinhando mais.
Animação S.A. - Qual foi a maior dificuldade que vocês tiveram que enfrentar ao fazer o curta?
Jansen Raveira -
No meu caso foi mais ter que lidar com a minha total falta de disciplina. Uma coisa é trabalhar para os outros, outra é fazer o seu próprio filme. Eu sou péssimo para mandar em mim mesmo. Eu sou tão displicente que esse filme só foi possível com a ajuda dos amigos que entraram na equipe no decorrer do processo. Eles não só me ajudavam como também me cobravam para que eu terminasse as coisas.

Outra dificuldade muito grande que eu tive no processo foi lutar contra a tecnologia quando ela falha. No decorrer da produção fiquei com o filme parado três vezes devido a sucessivas queimas da placa mãe do Macbook que eu usava... e isso sempre acontecia antes de fazer o backup. Isso me levou a recorrer a maquinas emprestadas (Laura, te amo!) e a quase desistir por achar que se tratava de alguma urucubaca.